詳しくはこちら表題ひとさらい：笹井宏之第一歌集
魂を揺さぶる衝撃的なデビュー作
現代歌壇に彗星のごとく現れた笹井宏之。その衝撃的なデビュー作『表題ひとさらい』は、魂の奥底に響き渡るような、鋭くも美しい歌の数々で紡がれています。
闇の深淵へと誘う序章
歌集の序章は、闇と静寂に包まれた世界で幕を開けます。閉塞感漂う空間で、孤独な魂が彷徨い、喪失感に苛まれます。しかし、その闇の奥底には、微かな光が宿っています。
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闇に浮かびたる掌を掴めば
指先に光が染み出てくる
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この一首は、深い絶望の中にあっても、希望の兆しを捉えています。闇に包まれても、その中にわずかな光を見出そうとする、人間の強?さが垣間見えます。
表題作が放つ衝撃
歌集のタイトルにもなっている表題作「ひとさらい」は、衝撃的な一首です。日常の風景の中に突如として現れた、異様な存在を描いています。
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表題ひとさらい
霧に浮かぶ影ひとつ
指先から血が滴る
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この歌は、現実と幻想の境界が曖昧になり、何者かが近づいてくるような不気味さを漂わせます。霧の中から浮かび上がる影、滴る血...。この歌が読者にもたらす恐怖と不安は、長く尾を引きます。
喪失と再生の調べ
『表題ひとさらい』には、喪失と再生をテーマにした歌が数多く収められています。失ったものへの追悼と、それでもなお続く人生を肯定しようとする強さが、切々と表現されています。
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父の影が
淡く薄れゆく窓辺に
桜の花が舞い落ちる
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この一首は、父の死を悼む歌です。窓辺に現れる父の影は徐々に薄れていきますが、その代わりに桜の花が舞い落ちます。喪失の悲しみと同時に、新たな命の誕生を暗示する、美しい一首です。
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傷口が
ゆっくりとふさがりゆく
花びらのやうに
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この歌は、心の傷が時間をかけて癒されていく過程を表現しています。花びらがそっと開いていくように、傷口も少しずつ塞がっていく様が丁寧に描かれています。
疾走感のある現代語短歌
『表題ひとさらい』の歌は、現代語短歌の枠にとらわれず、自由に疾走します。短歌の伝統的な定型に縛られることなく、笹井宏之は自身の内面を率直に言葉にしています。
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マスク越し
声の響きが鈍くも
少しだけ嬉しかった
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この一首は、コロナ禍での感情を詠んでいます。マスク越しに発せられる声の響きの鈍さは、社会的距離を保っていることを象徴しています。しかし、それでもわずかに感じられる嬉しさが、人間のつながりを示しています。
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夢ならば
覚めてしまえばそれでいい
きっとまた眠れるから
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この歌は、現実逃避への願望と、それでもなお現実に向き合おうとする決意を詠んでいます。夢の世界に逃げ込みたいという誘惑がありながらも、最終的には現実へと立ち返る強さが感じられます。
結語
『表題ひとさらい』は、魂を揺さぶるような衝撃的な第一歌集です。闇と光、喪失と再生、現実と幻想が交錯する世界を、鋭くも美しい言葉で描き出します。
この歌集を手に取れば、あなたは自分の内面と向き合い、新たな気づきを得るでしょう。笹井宏之の才能に圧倒され、現代短歌の新たな地平線を垣間見ることでしょう。『表題ひとさらい』は、歌集としてだけでなく、文学作品として長く愛されるべき一冊です。
ぜひ、この衝撃的なデビュー作を手に取り、その魂を揺さぶる力をご堪能ください。
詳しくはこちらアオイロ：創造性の青写真、あなたの夢を現実に変える
色彩の広大なパレットの中で、青は無限の可能性と自由を表しています。デザインエッグ社の最新刊『アオイロ』は、この魅惑的な色にスポットを当て、創造性とイノベーションの扉を開きます。この包括的なガイドは、インスピレーションを解き放ち、夢を現実のものにするための青写真を提供します。
創造性を解き放つ青の力
アオイロは、精神的な明晰さと集中力を高めることで知られています。この本では、青がアイデアを育み、限界を押し広げ、革新的なソリューションを生み出す方法を探ります。ブルーのさまざまな色調が、想像力、直感、可能性への開放性にどのように影響を与えるかを発見します。
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インスピレーションを与える事例研究と専門家のアドバイス
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創造的な旅をガイドするビジュアルガイド
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特典：実践ワークブックとオンラインリソース
『アオイロ』には、創造性を高めるための実践ワークブックが付属しています。さらに、オンラインリソースへのアクセスも提供されており、追加のインスピレーション、ヒント、サポートを利用できます。
夢を青写真に変える
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詳しくはこちら表題コンビニに生まれかわってしまっても：現代社会の喜怒哀楽を紡ぐ新鋭短歌集
現代社会の鮮やかな断片を切り取り、鋭くも温かい筆致で短歌に結晶させた『表題コンビニに生まれかわってしまっても』（書肆侃侃房）は、新鋭歌人・田口佳代子の処女歌集。表題からして目を奪う本作は、その名の通りコンビニエンスストアを舞台に、人々のありふれた日常のきらめきやもどかしさを繊細に描き出しています。
日常の小さなドラマを詠む
田口の歌が際立つのは、平凡な日常から見逃されがちな瞬間を鮮やかに切り取るその能力にあります。例えば、次のような歌があります。
> おにぎりの／くらい三角／手の中に／むかしの恋を／おもう夜ふけて
簡潔な言葉で、孤独な夜のコンビニで食べるおにぎりが、過ぎ去った恋の記憶を呼び起こす様子が描かれています。三角形の暗いおにぎりが、喪失感や後悔の象徴として浮かび上がります。
また、次のような歌では、コンビニの日常的な光景が、人間の孤独とつながりを暗示しています。
> レジの向うに／コンビニの夜／一人きり／あつあつのパン／はこんでゆくだけ
真夜中のコンビニで、一人きりの店員が温かいパンを客に手渡す姿から、夜の世界で交錯する孤独な魂たちの存在が浮かび上がります。
社会問題への鋭い眼差し
田口の短歌は、日常の些細な出来事を詠むだけでなく、現代社会の抱える問題にも目を向けています。例えば、次のような歌では、コンビニのレジに並ぶ長蛇の列が、過剰消費と格差の問題を浮かび上がらせます。
> コンビニの／レジの列にて／みはるかす／おびただしいもの／買わぬままでいる
消費社会の渦中で、必要もないものを次々と買い求める人々と、わずかな予算をやりくりして必要なものだけを購入する人々の間のコントラストが浮き彫りになります。
また、次のような歌では、コンビニの監視カメラが、個人情報の侵害と権力監視の蔓延を暗示しています。
> コンビニの／監視カメラに／映りゆく／わたしのからだ／わたしのこころ
何げなく店内を歩く自分の姿が監視カメラに映し出されることにより、常に監視されているという現代社会の閉塞感が伝わってきます。
ユーモアと温かさ
田口の歌が単なる社会派短歌にとどまらないのは、ユーモアと温かさが随所にちりばめられているからです。例えば、次のような歌では、コンビニのスイーツが、日々の生活にささやかな喜びをもたらすことが詠まれています。
> クリームパン／幸せすぎて／おちそうになる／わたくしの人生／ふたたび前を向く
甘いクリームパンが、どん底に沈んだ人生にわずかな希望の光をもたらし、再び前向きに歩み出す力になります。
また、次のような歌では、コンビニの店員との何気ないやりとりが、人とのつながりの尊さを教えてくれます。
> コンビニへ／行くたびに聞く／あたたかな／レジの声に／勇気もらえる
見知らぬコンビニ店員の優しい声が、孤独な心に小さな慰めを与えてくれます。
現代社会の鏡としてのコンビニ
コンビニエンスストアは、現代社会の縮図といえます。そこには、消費主義、格差、監視社会、孤独などのさまざまな問題が渦巻いています。田口の歌は、コンビニという身近な場所を舞台にすることで、これらの問題を鮮明に浮かび上がらせ、私たちに現代社会のあり方について考えさせます。
しかし、田口の歌は決して重苦しいものではありません。ユーモアと温かさが織り込まれたその歌は、読者に現代社会の苦悩と希望を同時に感じさせ、今日も生きていくための勇気を与えてくれます。
『表題コンビニに生まれかわってしまっても』は、現代社会の喜怒哀楽を詠んだ、鋭くも温かい傑作短歌集です。日常の小さなドラマから社会問題まで、現代のさまざまな側面を鮮やかに切り取り、私たちに新たな視点を与えてくれます。ぜひ手に取って、その豊かな世界に浸ってみてください。
詳しくはこちら表題肌に流れる透明な気持ち
心揺さぶる、魂を揺るがす文学的傑作
「表題肌に流れる透明な気持ち」は、現代文学において傑作と称される感動作です。繊細な筆致と深い洞察で、人間の本質と愛の複雑さを探求し、読者の心に深く共鳴する珠玉の一冊です。
心象風景を映し出す詩的な表現
著者は、主人公の息遣いを感じさせるような詩的な表現を駆使し、読者を登場人物の心象風景の中へ誘います。肌に流れる透明な気持ち、かすかに揺れるぬくもり、静かに降り注ぐ涙――言葉の織りなす旋律が、まるで読者自身の感情を呼び起こすかのように迫ってきます。
普遍的なテーマを巧みに表現
「表題肌に流れる透明な気持ち」は、愛、喪失、再生、自己発見という普遍的なテーマを扱っています。主人公たちの苦悩、喜び、成長が、鮮明かつ感動的に描き出されており、読者は彼らの人生を通して自分自身を見つめ直すきっかけを得るでしょう。
複雑で魅力的な登場人物
主人公の由紀は、愛する人を亡くした喪失感に打ちひしがれながらも、懸命に生きる強い女性です。親友の美咲は、由紀を支えつつも、自身の愛への葛藤を抱えています。登場人物たちはそれぞれに複雑な内面を持ち、読者に共感と愛情を呼び覚まします。
魂を揺さぶる感動の物語
「表題肌に流れる透明な気持ち」は、単なる物語ではありません。それは、愛する人の死を受け入れ、自分自身の真実を見つける旅です。登場人物たちの苦悩と成長を通して、読者は人生の真の価値と、愛が持つ不変の力を学びます。
心に響くメッセージ
この小説は、読者に深い感動を与えるだけでなく、心に響く重要なメッセージを伝えています。それは、愛は失われても決して消えることがなく、愛する人の記憶は永遠に私たちの中に生き続けるということです。また、どん底からでも立ち上がる勇気と、自分自身を愛する大切さを教えてくれます。
文学的にも高い評価
「表題肌に流れる透明な気持ち」は、その文学的価値も高く評価されています。見事な文章力、巧みな心理描写、印象的な比喩の使用が、この作品を現代文学の傑作の地位に押し上げています。
読者からの絶賛
この小説は、多くの読者から絶賛されています。
* 「言葉の美しさに息を呑んだ。心に残る物語だった。」
* 「愛の力と喪失の悲しみが、痛いほど伝わってきた。」
* 「自分の人生を振り返り、大切なことに気づかされた。」
読書体験を豊かにする一冊
「表題肌に流れる透明な気持ち」は、あなたの読書体験を豊かにし、人生に対する見方を変える一冊です。その感動的な物語、心に響くメッセージ、見事な文章力は、読者全員に深い満足感を与えるでしょう。
今すぐ購入して、魂を揺さぶる文学的傑作を体験してください。
詳しくはこちらサイレンと犀: 鋭敏な観察と力強いイメージが交差する短歌の傑作
穂村弘の『サイレンと犀』は、新鋭短歌シリーズ第16巻として、2009年に書肆侃侃房から刊行されました。本書は、鋭敏な観察力と力強いイメージを駆使した、現代短歌を代表する作品集となっています。
日常の断片を鮮やかに切り取る
穂村の短歌は、日常のさりげない瞬間や出来事を鮮やかに切り取ります。例えば、次の一首は、平凡な日常の風景を、不意に現れる不吉な予感で彩っています。
> サイレン鳴り響きすぎて 日常の窓辺に暗雲の気配
また、次の一首では、当たり前の行為が、作者の鋭い視線によって、思いもよらない意味合いを帯びています。
> 鍵穴に鍵差し入れし瞬間の わたしの存在を確かむ鍵穴
自然の力と人間の心
穂村の短歌は、自然の力と人間の心との間の密接な関係も探求しています。例えば、次の一首では、台風が通過した後の風景が、作者の不安定な精神状態を反映しています。
> 台風後の街のごとく どこにでも 行けそうで nowhere（どこにも）行けない
また、次の一首では、犀という動物の威圧的な姿が、人間の暴力的で予測不可能な性質を映し出しています。
> 犀の角 突き破りゆく 光と影 せめて角に 生まれしなら
言葉の力を駆使した革新的な表現
穂村の短歌は、伝統的な短歌形式に留まることなく、言葉の力を駆使した革新的な表現を追求しています。例えば、次の一首では、冒頭の「つ」という音の反復が、夏のうだるような暑さを表現しています。
> つぎつぎと灼（つ）ける太陽 灼（つ）けつくし 灼（つ）きるところまで灼（つ）き尽くす
また、次の一首では、日常的に使われる「何でもない」という言葉が、多様な意味合いを帯びて、複雑な心理状態を描き出しています。
> 何でもない午後が過ぎゆく 陽だまりに 瞳に何でもない午後が過ぎゆく
購買意欲をそそる理由
『サイレンと犀』は、以下のような理由から、読者の購買意欲をそそる卓越した短歌集となっています。
・鋭敏な観察力と力強いイメージ: 穂村の短歌は、日常の瞬間を新鮮な視点で捉え、鮮烈なイメージで描き出します。
・自然と人間の心とのつながりの探求: 穂村の短歌は、自然の世界と人間の精神状態との間の複雑な関係を巧みに表現しています。
・革新的な表現: 穂村は伝統的な短歌形式に留まることなく、言葉の力を駆使して、独創的な表現を生み出しています。
・共感と発見: 穂村の短歌は、読者に共感を与え、自分自身の内面を深く見つめるきっかけとなります。
・現代文学の傑作: 『サイレンと犀』は、現代文学の傑作であり、短歌に対する認識を変える可能性を秘めています。
結論
穂村弘の『サイレンと犀』は、鋭敏な観察力、力強いイメージ、革新的な表現が融合した、現代短歌を代表する傑作です。日常の瞬間から深い人間的洞察まで、幅広いテーマを探求したこの作品集は、現代文学愛好家や短歌ファンにとって必読の書となっています。ぜひ本書を手にとって、穂村弘が紡ぎ出す言葉の力の世界を体験してください。
詳しくはこちら表題花は泡、そこにいたって会いたいよ ～俳句と短歌の融合が紡ぐ、切なくも美しい世界へ～
はじめに
俳句と短歌の融合がもたらす清新な世界へようこそ。表題花は泡、そこにいたって会いたいよ」は、新鋭短歌シリーズ第37弾として高く評価されている、比類のないアンソロジーです。この魅惑的なコレクションは、俳句の簡潔さと短歌の叙情性を巧みにブレンドし、読者を感動的な旅へと誘います。
俳句と短歌の融合
このアンソロジーは、俳句の17音と短歌の31音という伝統的な形式に敬意を表しています。しかし、これらの形式を柔軟に解釈することで、新しい表現の可能性を切り開きました。俳句の季語は、短歌の比喩や連想と調和し、鮮やかなイメージや感情を喚起します。
自然の美しさの探求
この作品の中心的なテーマの1つは、自然の美しさの探求です。花、風、水などの自然の要素が、人間の感情や経験と絡み合い、深い共感を生み出します。作者たちは、四季の移り変わりを巧みに捉え、自然の繊細さと力強さを讃えています。
愛と喪失の力
自然の美しさの探求に加えて、このアンソロジーは愛と喪失の普遍的な主題にも触れています。「会いたいよ」という表題花は、失われた愛や切なる憧れへの共感を呼び起こします。作者たちは、複雑で心揺さぶる感情を、簡潔かつ力強い言葉で表現しています。
新鋭俳人・短歌人の才能
「表題花は泡、そこにいたって会いたいよ」は、有望な俳人・短歌人によって執筆されています。彼らは伝統的な形式に精通しているだけでなく、現代的な感性を作品に取り入れています。結果として生まれたのは、フレッシュで独創的な声が響き渡る、革新的なコレクションです。
注目の作品
・「表題花は泡、そこにいたって会いたいよ」美濃部美沙
この表題歌は、過ぎ去った愛の儚さを美しい泡になぞらえています。切ない願いが、鮮やかなイメージの中に包まれています。
・「春風や膨らむ膜に虹の揺れ」長谷川櫂
この俳句は、春の風によって膨らむシャボン玉のイリュージョンを描いています。自然の美しさが、一瞬の喜びと驚きを与えます。
・「君と見た波の花立つ海月が沈む夕暮れ」小島なお
この短歌は、美しい海岸線の思い出を呼び起こします。自然の光景が、失われた愛の記憶と結びつき、心に響きます。
読者への推奨
俳句や短歌に興味がある方、詩的な表現の美しさに魅了される方、愛と喪失のテーマを掘り下げたい方に、「表題花は泡、そこにいたって会いたいよ」をお勧めします。このアンソロジーは、感情をかき立て、心を慰め、新たな視点を与えてくれるでしょう。
結び
「表題花は泡、そこにいたって会いたいよ」は、俳句と短歌の芸術の境界線を押し広げる見事なコレクションです。自然の美しさ、愛の力、喪失の痛みを、鮮やかなイメージと感動的な言葉で探求しています。この比類のないアンソロジーを手に取り、その詩的な世界に浸ってください。それは、あなたの心を豊かにし、魂を揺さぶる旅になるでしょう。
詳しくはこちら馬場あき子全歌集：近代短歌の革命と叙情の源泉
現代短歌の巨匠、馬場あき子の全歌集がついに待望の復刊を果たしました。この貴重なコレクションは単なる抒情詩集ではなく、日本の文学史に不滅の足跡を残した、芸術的革命の記録です。
近代短歌の限界に挑戦
馬場あき子は、20世紀初頭に活躍した先駆的な歌人です。当時、短歌は伝統的な形式と内容に縛られ、自由な表現が制限されていました。しかし、あき子はこうした慣習に果敢に挑戦し、短歌の可能性を大きく押し広げました。
彼女の初期の作品は、大胆な言葉遣いと革新的な表現で注目を集めました。従来の比喩や言葉遣いを捨て、日常的な経験や感情を率直かつ鮮やかに描き出しました。彼女の歌は、近代日本が直面した社会変動や精神的動揺を、鋭く捉えていました。
叙情と哲学的探求の融合
あき子の全歌集は、叙情的な美しさで満ち溢れています。彼女の歌は、愛、喪失、自然の美しさを感動的な言葉で表現しています。しかし、それらは単なる感情的な吐露にとどまらず、同時に哲学的洞察と自己探求を含んでいます。
彼女は人間の存在の根本的な疑問を考察し、人生の無常、人間の孤独、そして芸術の役割について思索しました。彼女の歌は、読者を自分自身の内面の世界へと誘い、深い自己理解を促します。
幅広いテーマと技法
この全歌集には、あき子の生涯にわたる多様な作品が収録されています。恋の歌、自然詠、社会派の歌、哲学的な考察など、あらゆるテーマを扱っています。彼女の技法も、伝統的な和歌の形式から自由律短歌まで、幅広いものを使用しています。
この多様性は、あき子の芸術的探求の幅広さと、常に新しい表現の可能性を模索していたことを示しています。彼女の作品は、現代短歌の境界線を押し広げ、後世の世代にインスピレーションを与え続けています。
文学的遺産と影響力
馬場あき子は、単に優れた歌人であるだけでなく、20世紀日本の文学に大きな影響を与えました。彼女の前衛的な作品は、同時代の作家や芸術家に刺激を与え、短歌のみならず、小説、戯曲、思想にも変革をもたらしました。
彼女の全歌集は、この革新的な作家の芸術的遺産を垣間見ることができ、日本の近代文学を理解する上で欠かせない資料です。また、詩愛好家や自己探求を求める人々にとって、インスピレーションと喜びの源泉となるでしょう。
購買意欲を刺激する表現
・革命的な作品: 馬場あき子の全歌集は、近代短歌の常識を打ち破った、革新的なコレクションです。
・叙情と哲学の融合: ?的歌は、感動的な美しさと哲学的な深みが融合しています。
・幅広いテーマと技法: 恋から自然、社会問題まで、あき子の作品は人生のあらゆる側面を捉えています。
・日本の近代文学への影響: 彼女の作品は、20世紀の文学に大きな影響を与え、短歌のみならず、他の文芸ジャンルにも変革をもたらしました。
・インスピレーションと自己発見の源: あき子の歌は、自己探求のための刺激となり、人生の深い理解へと導きます。
結論
馬場あき子全歌集は、単なる歌集ではなく、日本の文学史の貴重な記録であり、近代短歌の革命の証です。叙情的な美しさ、哲学的探求、幅広いテーマ、そして文学的影響力が融合した、このコレクションは、詩愛好家、文学愛好家、自己発見を求める人々にとって必携の一冊です。ぜひ、この傑作を手に取り、その芸術的偉業と精神的洞察に浸ってください。
瞬間、アオイロ (MyISBN - デザインエッグ社)
コンビニに生まれかわってしまっても (新鋭短歌シリーズ41)
肌に流れる透明な気持ち
サイレンと犀 (新鋭短歌シリーズ16)
花は泡、そこにいたって会いたいよ (新鋭短歌シリーズ37)
緑蔭―桑原正紀歌集 (新現代歌人叢書)
たんぽるぽる (短歌研究文庫)
パン屋のパンセ (かばんBOOKS)
葛原妙子歌集
たやすみなさい (現代歌人シリーズ)
みだれ髪
歌集 短歌の冬 2024: 次世代短歌誌
玄関の覗き穴から差してくる光のように生まれたはずだ(1400円+税 ナナロク社)
Lilith
トントングラム (新鋭短歌シリーズ18)
ひさかたの第三号
世界で一番すばらしい俺
馬場あき子全歌集
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まばたきで消えていく (新鋭短歌シリーズ)
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